新利体育中新网上海新闻4月21日电 （王笈）“居然水中间——近代以来的江南景观美术作品展”21日在中华艺术宫拉开帷幕。展览由中华艺术宫主办，上海中国画院、上海油画雕塑院、刘海粟美术馆、浙江美术馆、新利体育苏州美术馆共同支持，同时借展十余位当代艺术家作品，展出表现江南地区水域景观的中国画、油画、版画、雕塑、新利体育水彩、影像等作品共140余件。
展览分为“涉水有途”“观水有法”“思水有道”三个版块，分别从水的视觉再现、水的形式探索、水的人文思考三个方面，在展示江南水环境多重样貌的同时，呈现艺术家观看方式的转变和对人与自然关系的诗意关照。
江南，自古以来便是文人墨客关注和表现的对象。此次展览汇集了黄宾虹、贺天健、朱屺瞻、吴湖帆等近现代艺术大家的代表性作品，以及持续关注江南景观的当代老中青三代艺术家的作品。这些艺术家有的生于江南，长于江南，一生尽画江南；有的曾远赴海外，饱览中外差异，新利体育归来依然醉心江南；有的则并非江南人，或求学或客居，短暂停留江南，却用自己的创作留住了江南。他们用各自不同的绘画语言，传承与彰显着江南景观的持久魅力。
展览首次聚焦江南水环境，新利体育从“景”和“观”两个角度展示近代以来江南水域景观的变迁，不仅表现“景”本身随着社会发展在进行变化，更多地体现艺术家主体对江南水环境更为主观的审视，即“观”江南方式的变化，通过对江南水域景观的呈现，揭示江南地区人与自然的关系。艺术家以其敏锐的观察力和丰富的创造力，为近代以来的江南景观留下了珍贵的视觉印记，也让观众通过艺术家之眼，在一场展览里游遍江南。
值得一提的是，一组由AI创作的特别作品亮相此次展览。策展团队结合当下饱受关注的AIGC技术，围绕传统文人山水画创作生成了一组AI辅助作图的作品，通过技术手段再现中国文人心中的山水，并在此基础上利用西方绘画手法进行图像的转译，探讨中西方绘画面对自然的不同观看方式，同时展示当下技术革新对绘画产生的影响，探讨未来景观制造的可能与转向。
自上海市文化和旅游局提出“大美术馆计划”以来，中华艺术宫（上海美术馆）推出“何谓海派”和“海上观潮”两大展览IP，后者瞄准国内外重要艺术家、重要流派、重要艺术机构三个层面开展合作交流，举办比较研究展、作品联展，新利体育籍此见证上海在国内外学术交流、文明互鉴中的独特地位。本次展览作为“海上观潮”系列展览之一，是上海美术馆首次围绕江南文化自主策划的展览，以中华艺术宫馆藏为主，集中长三角地区艺术资源，展现上海以江南文化为底色的地域特质。
